Geheimnisvoll raunende Synkopen in den Geigen und grollende Bassfiguren in den tiefen Streichinstrumenten leiteten einen Konzertabend ein, der von grossen Emotionen, Leidenschaft und Dramatik geprägt war.

Beginn mit Mozarts Klavierkonzert

Wolfgang Amadeus Mozart stand auf dem Höhepunkt seines Schaffens und seiner Popularität, als er 1785 das Klavierkonzert KV 466 komponierte. Bei der Uraufführung mutete er seinem Wiener Publikum revolutionär Neues zu: kein eingängiges Thema zu Beginn, die Tonart d-moll, die für Dunkles, Düsteres steht, kein Virtuosenkonzert wie bis anhin üblich.

Mit einer schlichten Melodie trat der Solist des Abends, Alexander Sahatci, in den Dialog mit dem Orchester ein. Den Solopart gestaltete er behutsam in den leisen und kraftvoll in den lauten Tönen, geschmeidig in den lyrischen und souverän in den virtuosen Passagen, wobei zuweilen eine kurze Aufholjagd des Orchesters nach dem ungestüm enteilenden Solisten geboten war.

Eine anmutige Weise eröffnete den zweiten Satz, der ein turbulentes Aufbäumen mit temperamentvoll gestalteten Klavierläufen antwortete, bis erneut Ruhe einkehrte und der Solist die lyrische Melodie wieder aufnahm. Mit Verzierungen, die bei Mozart nicht vorgesehen sind, verlieh er dieser eine kecke Note. Das feurige Tempo im dritten Satz führte Orchester und Solist zum furiosen Finale in strahlendem D-Dur.

Mit anhaltendem, stürmischem Beifall forderte das Publikum eine Zugabe. Mit Scarlattis Sonate in E-Dur begeisterte Alexander Sahatci nochmals mit technischer Brillanz und differenzierter Interpretation.

Bereits vor sieben Jahren trat er mit dem SOM als Solist in Bruchs Violinkonzert auf. Seither hat der heute 20-Jährige mit beiden Instrumenten Wettbewerbe gewonnen und mit renommierten Orchestern konzertiert.

Erstmals eine Sinfonie von Beethoven

Zwischen Mozart und Beethoven meldete sich SOM-Mitglied und Geiger Andreas Natsch zu Wort, legte dem Publikum eine grosszügige Kollekte ans Herz und verkündete eine Premiere: Zum ersten Mal in seiner Geschichte habe sich das Sinfonie Orchester Meilen an eine Sinfonie von Beethoven gewagt.

Diese 7. Sinfonie von Ludwig van Beethoven von 1813 war nicht allen Zeitgenossen geheuer. So übermütig und stürmisch präsentierte sich das Werk, dass sie mutmassten, er sei beim Komponieren wohl betrunken gewesen. Das lustvolle Spiel des Orchesters machte dieses Gerücht durchaus glaubhaft. Schwungvoll und präzis bewältigte es die vier Sätze mit ihren prägnanten und meist schnellen Rhythmen. Im ersten Satz bildeten schmeichelnde Kantilenen der Holzbläserinnen einen Kontrapunkt zu den kräftigen Tutti. Der zweite Satz ist mit seinem tragenden Rhythmus das emotionale Zentrum der Sinfonie. Dynamisch fein abgestuft zog sich das dunkle, markante Motiv vom Pianissimo in den tiefen Streichinstrumenten bis zum Fortissimo des ganzen Klangkörpers. Das Wettrennen fröhlich ratternder Viertel im dritten und der wilde, rasante Taumel im vierten Satz verlangten von den Musikern physisches Durchhaltevermögen und hohe Konzentration. Unterstützt von Paukenwirbeln und unter vollem Körpereinsatz trieb der Dirigent Konradin Herzog das Orchester zum finalen Dreifachforte und zum verdienten Triumph.

Emotionale Wucht

Mit nicht enden wollendem Applaus bedankte sich das Publikum für den überwältigenden Abend – vielleicht etwas betrunken von so viel emotionaler Wucht und mit der Hoffnung, dass der siebten bald wieder eine Sinfonie von Beethoven folgen möge.

Das SOM wiederholt das Programm am Benefizkonzert zugunsten des Zentrums für Brandverletzte. Die Leitung hat Martin Meuli, ehemaliger chirurgischer Direktor des Kinderspitals Zürich. Es findet statt am 21. November, 19.30 Uhr im Kinderspital Zürich an der August-Forel-Strasse 51 in Zürich.